人们常说，受“尚意”书风影响，宋代以后书法家的字不论是在用笔的丰富性，对古法的传承还是整体气韵格调上，都无法与前辈们相比了。
其实，这反映出了书法美学的变迁和实用性的加强。每个朝代有各自的气质，且随着书写方式和工具的演变，一些过于繁复的处理被淘汰，笔法日趋简约化是难以避免的。
那么，宋代以来的名家真没有能与晋唐一较高下的吗？答案是否定的。“宋四家”、赵孟頫、鲜于枢、王铎等人都做到了超越时代，直追晋人。
黄庭坚虽位列“宋四家”，但人们对他的关注并不如苏轼、米芾，而他是一位被长期低估的“大师”。
尤其是在行书、草书领域，取法之广可比米芾，钻研古帖之深不输蔡襄，而风格之创新、个性之鲜明又超过了苏轼。
何绍基、沙孟海、林散之等名家都认为他是继王羲之、张旭之后，变化笔法的“第三座高峰”。
黄庭坚传世作品不多，现藏于台北故宫的《高松赋》是其扛鼎之作，此帖纵28厘米、横275厘米，共43行、300余字，字径大小约5厘米。写于元祐二年（1087年）冬十月，正值黄庭坚笔力劲健、风格成熟之时。
此作全卷用笔苍劲古雅，雄健开张，随心所欲而不逾矩，如元代刘敏中所说：“浩浩乎如行云，倏乎如流电如惊蛇如游龙，意态横出，不主故常，当使人心动目眩而莫知其然也。静而察之，无一画之违于理。”
黄庭坚从《瘗鹤铭》取法，又吸收二王、张旭、杨凝式诸家，并受船夫摇桨启发，创造出“荡桨笔法”。
此作藏锋起笔，入纸后有回锋、衄挫、顿笔处理，起笔扎实稳健，行笔以中锋立骨，侧锋增加奇变。
《高松赋》笔画遒劲老辣，迟涩、轻重、粗细变化明显，点画之间牵丝引带，转折处既有方折处理，顿挫开张、棱角毕现，又有绞转圆笔，如“折钗股”，韧性十足。锋芒不计藏露，收笔干脆利落。
结字欹侧多变，紧凑险绝。中宫收紧、四面开张，呈辐射状。左右有高低对比，上下体势有收放变化。长横、撇捺如长枪大戟，舒展开张。
用墨枯润得宜，偶有飞白、虚连处理。章法上下致密，左右宽疏，动静结合，虚实相生，气韵生动活泼。
仇远在跋文中写道：“今观山谷此卷，挺挺如长松出岫，亭亭如翠柏干霄，展玩时未有不令人击节赞赏者也。”
这部行书，撑起了大宋书坛的一片天，与晋唐名家相比亦不落下风。其用笔细腻、法度丰富且不失韵致，值得细细临摹。
